|
Besök databasen JATKO.
De närvaroanmälda doktoranderna och deras ämnen höstterminen 2008.
Nya examenstadga:
Bredenberg, Mikko: "Sisäisen näyttämön" menetelmä.
Elo, Julius: Katsoja-kokijan keho esityksessä.
Eriksson, Mikael: Pienimmän mahdollisen estetiikka digitaalisessa äänessä.
Giovanzana, Davide: The Metamorhosis of illusion.
Kolu, Siri: Opaakki minuus esityksellisinä rakenteina.
Lehtonen, Jussi: Näyttelijän yleisökontaktista.
Roar, Per: Life & Death: Choreography in Context.
Turpeinen, Isto: Taidekasvattajan selonteko: raakalautametodilla tanssivista pojista taiteilijoita.
Valkeemäki, Anita: Kehityskaaren liikemallien soveltaminen tanssin opetukseen.
Gamla examenstadga (de med konstnärlig examen har asterix *):
*Allgulin, Anna: Talande tystnad och tomma ord.
Gold, Linda: Subtle Expression of Dance.
Heimonen, Kirsi: Liikkeessä: Ruumiinkokemukset itsen kohtaamisessa.
*Hulkko, Pauliina: Teatteri sanan tapahtumapaikkana ja –aikana.
*Humalisto, Tomi: Toisin tekemisen strategiat.
*Huopaniemi, Otso: Oman elämän eksploitaatio.
Jelin, Irene: Maya Plisetskaya ja modernismi.
Jalkanen, Tiina: Radikaalista prinsessaan. Kokemuksia tyttöjen suhteesta tyttöyteen, nykytanssiin ja pedagogiikkaan.
Kallio, Helena: Kauhun tasopaino eli Actor`s Body Experiences of Mortality, Pain and Sexuality in Action.
*Kangas, Kaija: Näyttelijän läsnäolon kolme tasoa.
Kauppila, Heli: Aukikierrossa avoimuuteen. Kokonaisena persoonana balettitunnilla.
*Klevering, Jaana: Heittoja, liukumisia, kohtaamisia - naistanssijan ruumiin ja identiteetin rakentumisen kysymyksiä ja kokemuksia tanssin tekemisessäni"
*Kokkonen, Tuija: ESITYKSEN MAHDOLLINEN LUONTO. Suhde ei-inhimilliseen esitystapahtumassa keston ja potentiaalisuuden näkökulmasta.
Korhonen, Pekka: Mitä opetetaan kun teatteri opetetaan? – Tapaustutkimus teatteritaiteen perusopetuksesta.
Korhonen, Riku: Keskittyminen; sen häiriöt ja tekniikat näyttelijäntyössä.
Koskinen, Anu: Tunteen instrumentalisoituminen näyttelijäntyössä.
Kumpulainen, Seppo: Näyttämöliikunnan opetuksen muuttuvat tavoitteet ja traditiot.
*Lahdenperä, Soile: Alexander-tekniikka koreografisen prosessin osana.
Lepoluoto, Ari: Teattereiden valo- ja äänityö taiteen ja teknologian vuorovaikutuksessa.
Martin, Mari: Omaelämäkerralliset työskentelytavat esityksen lähtökohtana.
Moisala, Aarni: Kollektiivinen intuitio ja improvisaatio sen ilmentymänä.
*Nauha, Tero: Performanssitaiteen skitsoanalyysi. Tutkimus performanssitaiteen yleisösuhteen murroksesta Félix Guattarin ja Anthony Howellin ajattelun valossa.
Möller, Henrik: Teatteritilan akustiikan tutkimus- ja kehitystyö.
*Nykyri Antti: Esiintyminen ykkösin ja nollin. Ilmaisun ja vuorovaikuttamisen mahdollisuus näyttämötaiteessa digitaalisen äänen avulla.
Olkkonen, Satu: Suuntaviivoja kokemuksellisen äänenkäytön opettamiseen.
Pohjola Hanna: "TOINEN IHO - Loukkaantuneen ammattitanssijan identiteetti
*Porkola Pilvi: Esitys esityksen sisällä - videon ja esityksen dialogista.
Rusi-Pyykönen Mari: Draamaohjaajan rooli ja tehtävät liminaalisen tilan rakentajana ja draamaprosessin säätelijänä.
Salmi Marja-Liisa: AVANTOON! Teatteritaiteen lukudiplomi - opiskelijoiden kokemuksia Opettajan roolista ja taiteellisesta oppimisprosessista.
*Sandqvist Ville: Näyttelijä ja näyttelijäntyö; näyttelijän eläytyminen.
Siren Eero: Nukketeatteritoiminta ja sen sisäiset jännitteet 1970- ja 1980-luvuilla.
Suhonen, Tiina: Taidetanssin syntyminen Suomessa 1890-1920.
*Taalikainen, Satu: Musiikki- ja tanssiteatteri.
Tuisku, Hannu: Ryntää kertomaan iloista asiaa. Havaintoja ja kokemuksia fyysisyydestä nuorten teatteriopetuksessa.
*Tångeberg-Grischin Maya: Giving rebirth to European pantomime through the conventions of Nangiar Kuthu: Verba et Gesta.
Untamala, Annemari: Taikaa vai taitoa? Opettajakoulutuksen näkökulmia lukion teatteritaiteen opettamiseen.
Ventola, Marjo-Riitta: Soveltavan teatterin ohjaajan uudet ammatilliset ulottuvuudet
Östern, Tone: Not `just` Dance. Exploring meaning potentials in an integrated dance project based on improvisation.
|
Laura Manninen
